「親愛なるエヴァン・ハンセン」、今はシアトルのステージでパラマウントシアター、精神疾患のある2人の10代の少年、彼らの家族、そして彼らの世界が予期せず衝突したときに何が起こるかという話をします。神秘的なメモ、悲劇的な死、そしてすべてのスパイラルが制御不能になるという少し白い嘘があります。

ショーは、学校の最初の日に戻ってきた孤独で苦労している高校生のエヴァンに続きます。母親と彼のセラピストから自分に手紙を書くように励まされて、エヴァンは別の追放者であるコナー・マーフィーの手に渡るメモを書いています。メモで言及されているのは、コナーの妹、ゾーイ、エヴァンが恋をしている少女です。メモの内容に怒り、コナーはそれを保持します。

数日後、コナーが自殺で死ぬと、メモは彼のポケットにあり、コナーの家族は彼の自殺メモとして手紙を誤解しています。家族は、メモがエヴァンに宛てられたため、少年たちは友達だったと考えています。

エヴァン、彼の友人、マーフィー家の家族全員が、コナーの死のレンズとエヴァンの嘘を通して、自分の痛み、悲しみ、孤独を探求しているので、時には悲劇的でコミカルになります。

ミュージカルですほぼ売り切れ2月2日までのローカルランで、6つのトニー賞とグラミー賞を集めました。 「親愛なるエヴァン・ハンセン」は、トニー賞受賞者のスティーブン・レヴェンソンの本に基づいています。ベンジー・パセックとジャスティン・ポール（「ラ・ラ・ランド」、「偉大なショーマン」）によって書かれました。

結論

大人にとって、「親愛なるエヴァン・ハンセン」は必見の制作です。バンドからキャスト、セット、ストーリーラインまで、このショーは急上昇します。タイトルの役割におけるスティーブン・クリストファー・アンソニーのパフォーマンスは特に恒星です。アンソニーは、生とリアルを感じたエヴァンの痛みに深みをもたらします。マギー・マッケナ（ゾーイ・マーフィー）は、彼女の信じられないほどの声で、私にとってショーを盗んだ非常に感情的で感動的なパフォーマンスを提供します。セットもびっくりし、バンドは非常に単純に揺れ動きました。

十代の若者たちと両親にとって、このショーは関連性があります。親と子の関係における愛と喪失の痛みを伴う現実の描写は、悲痛なほど現実的に感じました。ショーの複雑なキャラクター開発、さらにはそのセットでさえ、私たちの超接続された世界での生活の課題の告発のように感じられました。

ライフよりも大きな画面は、ステージ上のキャラクターの上にタワーを吹き込み、時々メッセージを投影して増幅し、他の時にそれらを不明瞭にします。画面とメッセージは、文字を互いに隔離し、隔離します。この効果は、10代の若者が（私たち全員にとって、本当に）真実、帰属、実際のつながりをナビゲートすることがどれほど難しいかを心からのリマインダーとして機能させます。

親は知っておくべきです

• ショーは非常に激しいことがわかりました。不安、うつ病、悲しみ、自殺の問題を扱っています。また、大人の言語、成熟した性的言語、いくつかの軽度の性的ジェスチャーも含まれます。それは希望に満ちたメモで終わりますが、私は個人的に困難なトピックに感情的に破壊されたと感じました。これを念頭に置いて、私はこのショーを若い子供ではなく、10代と大人にお勧めします。年長の子供（特に敏感な子供）であっても、親はショーの前後に見えるものを議論する準備をしたいと思うでしょう。
• ショーは2時間30分で、途中で短い休憩があります。
• ロビーには、アルコール飲料を含む譲歩とスナックがあります。
• 子供を連れてくる場合、またはトイレの休憩が必要な場合は、バスルームの休憩のために簡単に劇場を出ることができる座席を選ぶことを検討してください。短い休憩は、非常に長い列を考えると、トイレに到達するのに十分な時間ではありません。